Nessun dorma und weitere Tenorarien

Was ein Tenor ist

Ein Tenor ist die höchste männliche Bruststimme und liegt zwischen Countertenor und Bariton. Operntenöre singen typischerweise etwa vom B im zweiten Oktavraum bis zum C im fünften, und ihre Stimmen haben einen hellen, klangvollen Charakter. Komponisten geben lyrischen Tenören oft die Rollen der Liebhaber, darunter Rodolfo in La bohème und Edgardo in Lucia di Lammermoor. Deshalb wirkt ein Tenorkonzert zugleich romantisch und heroisch – und deshalb sind die bekanntesten Tenorarien jene Momente, in denen ein Liebhaber innehält und allein singt.

Nessun dorma, aus Turandot

Nessun dorma bedeutet, niemand soll schlafen. Calaf, der unbekannte Prinz in Puccinis Turandot, singt sie im letzten Akt, allein in einem mondbeschienenen Garten, überzeugt, dass er die Prinzessin bis zum Morgengrauen erobern wird. Puccini starb 1924, als die Oper noch unvollendet war, und sie wurde am 25. April 1926 an der Scala uraufgeführt, vollendet von Franco Alfano. Luciano Pavarotti trug die Arie 1990 über die Opernhäuser hinaus, als er sie für die Weltmeisterschaft sang, und die Drei Tenöre sangen sie bei drei weiteren Endspielen.

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E lucevan le stelle, aus Tosca

Puccini verlegte Tosca in das Rom des Juni 1800, und die Oper wurde am 14. Januar 1900 am Teatro Costanzi der Stadt erstmals aufgeführt. E lucevan le stelle ist die bekannteste Arie des Tenors, gesungen vom Maler Cavaradossi im dritten Akt, während er auf seine Hinrichtung wartet und sich an seine Geliebte erinnert. In der Handlung stürzt sich Tosca schließlich von der Brüstung der Engelsburg. Die Arie in Rom zu hören, in der Stadt, in der die Oper spielt, verleiht der Musik einen lokalen Anker.

La donna è mobile, aus Rigoletto

Der Herzog von Mantua singt La donna è mobile im dritten Akt von Verdis Rigoletto, eine fröhliche Melodie über die Wankelmütigkeit der Frauen, gesungen von einer Figur, die alles andere als bewundernswert ist. Rigoletto wurde am 11. März 1851 in Venedig am La Fenice erstmals aufgeführt. Verdi hielt die Arie bis wenige Stunden vor der Premiere geheim, enthüllte sie dem Ensemble und dem Orchester und verbot ihnen, sie außerhalb des Theaters zu singen oder zu pfeifen.

Una furtiva lagrima, aus L'elisir d'amore

Una furtiva lagrima ist das stille Herzstück von Donizettis komischer Oper. Nemorino, ein unschuldiger junger Mann, kauft einen Liebestrank, der sich als billiger Rotwein entpuppt, und als er Adina weinen sieht, nimmt er an, der Trank habe gewirkt. Die Arie ist seine zärtliche Antwort, in einer dunklen Tonart gehalten, die dem Stück Pathos verleiht. Die Oper wurde am 12. Mai 1832 am Teatro Canobbiana in Mailand erstmals aufgeführt. Nach den lauten Arien ist sie oft das Stück, das den Zuhörern im Gedächtnis bleibt.

Wie man zuhört

Lesen Sie das Programm auf der Buchungsseite einmal, und legen Sie es dann weg. Jede Arie ist eine in sich geschlossene Szene, und die Handlung zählt weniger als das Gefühl, das der Sänger trägt. Achten Sie auf den Moment, in dem die Stimme zu ihrem höchsten Ton aufsteigt, und bemerken Sie, wie die Instrumente ihr Raum lassen. Ein Konzert schenkt Ihnen die Höhepunkte mehrerer Opern an einem einzigen Abend, ohne die langen Handlungsstrecken, die sie im Theater umgeben, und genau diese Konzentration ist der Reiz.

Für wen das nicht ist

Ein Arienkonzert ist etwas anderes als eine Opernproduktion. Nichts wird inszeniert, niemand trägt Kostüm, und keine Handlung läuft von Anfang bis Ende, daher eignet es sich für Zuhörer, die die berühmten Melodien wollen und keine vollständige Geschichte. Wenn Sie eine Inszenierung möchten, suchen Sie eine Aufführung an einem Opernhaus. Und wenn Sie eine bestimmte Arie möchten, bedenken Sie, dass der Veranstalter das Programm ändern kann und kein einzelnes Stück für Ihr Datum garantiert ist.